大平调是流传于中原五省（河南、山东、河北、江苏、安徽）的传统戏曲剧种，具有深厚的历史背景和独特的艺术风格。以下将详细介绍大平调的来源及其发展。
起源时间
大平调的历史可以追溯到明代中期，大约在明弘治年间（1498年）河南滑县就有大梆戏活动的记录。
大平调的起源时间较为明确，虽然最早的明确记录在1498年，但实际起源可能更早，或与当时的民间戏曲活动有关。
起源地点
大平调最初起源于河南濮阳一带，这里被称为开州，因此最初被称为“开州平”。
大平调的发源地可能是河南濮阳，这里的文化背景和民间艺术为其形成提供了良好的土壤。
发展过程
大平调在清乾隆年间逐渐发展成为敬神的大戏，出现了规模较大的剧团，如清丰的洪家班、南乐的万家班、濮阳的范家班。
大平调的发展过程反映了其在不同地区的传播和演变，吸收了当地的文化和戏曲元素，逐渐形成了独特的风格。
主要流行地区
大平调主要流行于豫北、鲁西南、豫东、皖北、冀南等地。
大平调的流行地区广泛，覆盖多个省份，显示了其在中原地区的深远影响力和文化扩散能力。
地域流派
大平调逐渐形成了三个地域流派：东路平调（以濮阳为中心）、西路平调（以滑县为中心）、河东平调（以东明为中心）。每个流派的唱腔和表演风格都有所不同，体现了大平调的多样性和地域特色。
唱腔音乐
大平调的唱腔音乐属于梆子腔系统，为板式变化体，与山东梆子和豫剧多有相同之处，但艺术风格更加粗犷，具有山东地方特点。
大平调的唱腔音乐独特，既有梆子腔的基础，又融入了地方特色，形成了其独特的艺术风格。
表演形式
大平调的表演气势恢宏，场面宏大，唱念做打并重，粗犷豪放，刚中带柔。
大平调的表演形式多样且富有表现力，融合了武术和杂技元素，使其在戏曲界独树一帜。
保护措施
2006年，大平调被列入第一批国家级非物质文化遗产名录，各地成立了专门的保护和传承机构。
大平调作为国家级非物质文化遗产，得到了广泛的关注和保护，这有助于其传承和发展。
传承人物
大平调的传承人物包括国家级代表性传承人曹秀芝、杜学周、魏守现等，他们在传承和推广大平调方面做出了重要贡献。这些传承人物的存在和活动，为大平调的持续传承提供了坚实的基础。
大平调起源于明代中期的河南濮阳，经过数百年的发展，逐渐形成了东路平调、西路平调和河东平调三个支派。其唱腔音乐独特，表演形式多样且富有表现力，是中国传统戏曲宝库中的瑰宝。通过国家和地方的保护和扶持，大平调得以在现代社会中继续传承和发展。
大平调的音乐特点包括以下几个方面：
1. 唱腔音乐属于梆子腔系统：大平调的唱腔音乐属于梆子腔系统，采用板式变化体的结构，与山东梆子和豫剧的唱腔结构有许多相似之处，但在艺术风格上更加粗犷豪放，具有浓郁的山东地方特色，尤其是东路调。
2. 独特的伴奏乐器：大平调的主要伴奏乐器包括大弦、二弦、三弦、大梆、大号等，这些乐器共同营造出独特的音乐氛围。特别是“四大扇”（大铙、大钹各一对）和尖子号的运用，增强了音乐的节奏感和表现力，营造出古战争的气氛和热闹的场面。
3. 多变的板式结构：大平调的唱腔板式丰富多样，主要有头板、二板、三板、流水板等，能够灵活表现不同的情感和剧情变化。
4. 真假嗓结合的演唱方式：大平调的演唱通常采用真嗓，但在慢板、拐头钉等板式的起板时，尾声会使用极高的假嗓，这种真假嗓结合的演唱方式增加了音乐的层次感和表现力。
5. 粗犷豪放的艺术风格：大平调的表演风格粗犷豪放，动作幅度大，吸收了武术表演的许多动作和特技，如“起胫跨大步”、“云手划大圈”、“吊九桶水”等，使得表演更加生动有力。